在嘉柏丽尔·香奈儿（Gabrielle Chanel）的世界里，每一样物品都象征着某种对她有意义的事。这位随时都有新创意的女士毫不犹豫地说，“我创造了世界上最受认可的风格”，她设计出绝不会被混淆的独特象征，很技巧地为她优雅风格的原则做出总结。香奈儿女士以一种专属于她自己的简洁，在那些她认为最重要的少数几种配件上，统合出一种结集了直觉、经验、与个性化的精神。
　　如果这些产品已经通过了时间与时尚的考验，而未曾失去一丝原创性或者显现出任何过时的迹象，那是因为：当香奈儿女士在创造它们时，即以与自己相关的心态去构思，在其美感与优雅的设计背后有实用的考量，因此能满足许多现代的功能需求。
　　自卡尔·拉格斐(Karl Lagerfeld)于1983年接掌担任服饰设计师以来，他一直寻求培养出CHANEL的传统精神:“不至于让人觉得太高高在上，而能有一丝幽默在其中”，这与香奈儿女士信奉的格言是一致的：“流行这种让人愉悦的玩意儿，应该是稍纵即逝的”。因此，她所设计的配件，总能融入最时髦的创意，有时还带有令人振奋的深层涵义。它们不断被局部改装或改头换面，在所有的产品系列中出现、充任代言人，总是与时俱进，足以去诠释所处的时代。因此，此一迷思已经成为最新的现象，使得香奈儿女士“成为时代先驱之一员”的心愿在每一季皆能成真。
　　环链 CHAINS
　　每当香奈儿女士的男性友人到她的精品店中挑选礼物时，她总是如此建议：“我了解女人，给她们金属链，她们一定喜欢。”这个意见竟是出自一位终身为摆脱束缚、争取自由而奋斗的女性之口，委实令人难以置信，但此显著的矛盾，亦点出她极度复杂的个性。她是个绝不愿欠任何人一丝一毫，但却又热切追求爱的牵绊的女人。
　　她搭配衣服与链子的品味很可能在童年时期即已成形。当时在奥巴辛(Aubazine) 孤儿院工作的女士们穿的是拖到地上的「扫地裙」。她们会把裙子拉高，再用环链固定，以免裙摆被地板上的蜡弄脏。这个每日上演的景象，加上金属环链在衣服上辉映出的光彩，使得年幼的香奈儿十分着迷。
　　依香奈儿的方式，环链出现在项链、手环、与腰链/带等设计中。这些环链是由中空的铜链打造成的，而且完全用手工组合。另一种以实心黄铜制成的链子，是用于香奈儿皮包的肩带。为了让她设计的外套能毫无瑕疵地悬挂，并使穿著的人更自由的活动，当其它同时代的设计师们仍偏好使用小铅球轴承时，她率先让链子滑入外套的缝边。香奈儿套装因此而得到全球女性一致的认可。在某些情况下，也会把搭配衣服的一条皮革、罗缎、或与服装同面料的织物编入链中。其钩连处的特色是有一个主题钩扣，通常是由太阳、狮头、双C字形、四叶幸运草等CHANEL象征构成的链垂。
　　环链依然是现代产品系列中重要的部分。为了符合时代潮流，选用的材质更加丰富，如人造宝石与合成树脂，甚至也化身为趣味性的足链。当它们搭配超迷你套装或短裤，并不断以各种设计出现时，它们似乎为永恒的女性特质适时地加入了轻松的元素。
　　菱格纹皮包 THE BAGS
　　「我已经厌倦了必须用手拎着袋子到处跑，又常会遗失，所以我给它们加上细背带。」香奈儿女士总是率先亲身尝试自己的想法，又特别擅长于借用男装的创意，为妇女的生活增添优雅的现代感。军人的背包即是灵感来源之一，因为它原本配备有背带，让使用者的手能空出来。所以，她从这个角度出发，在1929年设计出一种女性化、更细致的背包样式，是以黑色或海军蓝的毛织布料为底，内衬以红色或蓝色的罗缎，正如她童年时期，于教会寄宿学校所穿的制服一样。
　　CHANEL皮包的设计不只是美丽，更兼顾实用性，因此立刻得到许多消费者的回响，现在更早已行销全球、广受肯定。因应时尚流转，CHANEL皮包已经有许多种不同的面貌，然而它受欢迎的热度却不曾稍减。
　　经典的CHANEL皮包本身附有两层翻盖，在外盖里有另一个内袋，以容纳较私密的物件，比如情书或用作小费的零钱。毕竟，如同香奈儿女士常说的，「小费是用来换取舒适的投资」。内层盖翻开后分为三个部分，中间是设计用来放唇膏的。在1955年二月上市时，该款皮包是以金属圈钩连成环链，于是一个行内人以其“诞生”时期而称之为「2.55」的传奇从此诞生。白天使用的以皮革制成，晚宴使用的则是以佳绩(Jersey)或丝质面料制成。香奈儿女士为了赋予她所设计皮包独特的形式与质感，从男性赛跑选手所穿的夹克取材，在皮包表面织成形如钻石或是交叉式图纹的菱形面，在衬里上车缝出双C商标，再加上镀金的长方形扭转锁扣，以及著名的皮革穿金链，便完成此独一无二的经典外观设计。
　　自香奈儿的时代开始到卡尔·拉格斐接手担任CHANEL首席设计师至今，此款皮包便经历各式各样的材质设计，也呈现过多种令人惊叹的色彩。它已经化身为大手提袋、背包、化妆包、小型皮包，但不论何种造型，从未丧失其尊贵，或偏离了制造时所必须经过的一百八十道程序。今日CHANEL皮包仍能存在，实拜传统专业工匠巧夺天工的独到技术之赐。
　　纽扣 BUTTONS
　　在过去的几个世纪之中，纽扣曾被尊为财富的象征。只有国王或贵族阶层的人方能使用，王公贵族多以家族徽章装饰纽扣。而且在十六世纪，扣眼出现之前，以黄金或宝石所制成的小扣子得每天缝到袖子上、然后再拆下。据说法兰西一世曾要求在一件简单的黑丝绒大礼服上缝13,600颗金扣子。平民的扣子就简单得多。美国南北战争时，曾因物资困难，而有许多人以“橡实”(橡树果实)作纽扣。到了二十世纪，塑料的普及使得钮扣大量生产，扣子“社会阶级”的装饰意义几乎已完全泯除，主要是因其实用而存在。
　　常在文艺复兴绘画中找寻灵感的香奈儿女士，重现了纽扣的装饰意味，但由于她一向注重舒适，因此她也赋予纽扣实用性的角色。在香奈儿女士时代每一季不同的产品系列中，都有六到十种新的钮扣形式。经典的金色圆形纽扣，无疑是取材于香奈儿女士年轻时在穆朗(Moulin)或维西(Vichy)街头所见、艳羡的军官制服。她喜欢那些纽扣在套装上闪闪发光，并要求去改变在无法分类的型式上的纽扣。这些纽扣是能明白表达香奈儿女士装饰世界之物，它们带有玳瑁与狮头（她的星座象征物），山茶花或幸运草，也可以是她姓名缩写的双C交织而成。她让它们带有古意，所以闪烁程度只恰到好处。后来她开始使用以布料包裹的纽扣，她的姓名缩写出现于其中央，有时以细细一圈金色围绕。然后又发展出珠母贝与珐琅等多种材质。
　　如今，每季都有新的纽扣推出，而且按香奈儿女士的特定要求，每个都得有相应的扣眼(没有装饰性的假扣)。高级订制女装的纽扣是手工个别打造的，它们有的是珠母贝或钢制，或遵循欧洲古法，加上牛奶染色以搭配布料（如此颜色可以调得非常相近、柔和，而且不易掉色），从大到小，并镶上玳瑁、小袋子、或闻名的女鞋的图案。这些如同建筑配件般精致设计的纽扣，始终能辉映出香奈儿风格的原创精神。
　　山茶花 CAMELLIA
　　「妳有一百种方法去戴一朵花，」1927年时《女性杂志》(Femme Magazine)如此宣告。而香奈儿女士便尝试过所有的法子！即使在七十年后，属于CHANEL标志经典的、有多种色彩的山茶花，仍然与品牌的精神密不可分。
　　山茶花完美的简单性：因其接近几何的圆形、纯净的颜色、以及以传统秩序呈现的规则形花瓣，使香奈儿女士深深为之着迷。没有人确切知道香奈儿女士为何选用山茶花作为她时装王国的“国花”。在十九世纪的帝俄宫廷，贵族参加晚宴时，总习惯在胸前别上一朵白色山茶，可可·香奈儿的俄国情人狄米崔大公告诉过她。或许她是被小仲马的悲剧《茶花女》所感动，也或许因为它没有香味，不会影响她香水的味道… 谜样的山茶花别具吸引力，正如它所象征的女性。
　　它被用作装饰，佩戴在晚礼服或毛衣上，置于腰间、发带、帽缘或头发上。山茶花以各式各样的质料及色彩呈现，包括：丝缎、丝绒、皮革、以及化学纤维质料。
　　开始的时候，香奈儿女士以纯白色山茶花妆点她黑色的小礼服，她注意到这小小山茶花所赋予服装恰到好处的对比性。「白色无所不在，黑色不可或缺。」她说，「黑与白代表绝对的美感，而且能成就完美的和谐。」她的山茶花仍是经典之作和众所瞩目的焦点。山茶花丰富的搭配性与香奈儿独一无二的技术，将真正的香奈儿和其它作品区别开来。它的花瓣是心形的，并以特别的小熨斗压出花瓣的曲度，在中心镶有花蕊。不管是用何种质料，手艺娴熟的工匠要费时四十分钟之久，才能做好一朵香奈儿山茶花。
　　如今山茶花也出现在耳环、纽扣上，化做布上图样，甚至织入花色运动线衫之中，它同时也是珠宝的重要主题。香奈儿永远站在流行的最前方，寻求新的素材将这经典的花朵带向未来。
　　女鞋 THE TWO-TONE SHOES
　　香奈儿女士说鞋子是「优雅最重要的一部分。」她的说法和作家泰雷曼·德侯（Tallemant des Reaux）英雄所见略同，他曾说：「会穿鞋的女人绝不可能是丑陋的。」
　　为了达到她要求的整体美感，香奈儿女士希望找到能搭配她所有衣服、式样优雅、早晚皆可穿的鞋，更重要的是，它必须穿起来很舒服，能适合现代女性忙碌的生活方式。「鞋子该像帽子一样合身」，香奈儿女士说，「而且妳必须能穿著它行遍天下。」由于心存这些考虑，她创造出一种方头的凉鞋，鞋跟有五公分高并有后绊带，这可是前所未见的。虽然以前的鞋子都只有单色，且与套装颜色配合，香奈儿女士又再次置成规于脑后，设计出黑色鞋尖与米色的双色鞋(且是后绑带高跟鞋－Slingbacks)，以因应所有服饰的搭配需求。
　　这一次她的设计灵感又是从男装得到了启发。当时绅士们穿著双色的鞋套，一方面使他们的腿看起来更修长，另一方面，鞋子也能得到保护。香奈儿女士借用了这个意念：米褐色的鞋身可使腿部看来较修长，而黑色的鞋尖不但可以有更实际的保护作用，也能让脚看起来较纤细。它被媒体昵称为「灰姑娘的新玻璃鞋」，进而扬名全世界。
　　有三种鞋是香奈儿的“基本款式”：
　　1. 双色后绑带高跟鞋（Two-tone Slingbacks）
　　2. 包头淑女鞋（Classic Pumps）
　　3.芭蕾伶娜鞋（Ballet Slippers, or Ballerinas）。(Ballerinas原意是饰演主角的芭蕾舞者.)
　　从Haute Couture（高级订制服） 时代开始，以迄于现在，香奈儿一直都坚持由技艺精湛的师傅以手工制鞋，因此，产量不能和机器制鞋的品牌相比。同时，大部分经典款式采用最轻盈的羔羊皮，让人长时间穿著也不觉得累。（每一只鞋大概用一只羔羊，羔羊都只喂奶，还没大到能吃草，因此皮面特别细致。）
　　自从卡尔·拉格斐(Karl Lagerfeld)开始设计以来，他不断以灵巧活泼的方式去更新女鞋的风貌，无论何种鞋型及设计出现，都离不开香奈儿女士的原创精神。流行之潮袭来又退去，但风格却是永恒的…。
　　服饰珠宝 COSTUME JEWELRY
　　作家夏尔鲁（ Edmonde Charles-Roux）将香奈儿女士定义为一个“矛盾综合体”的女人，她巴洛克式的华丽风格同CHANEL一如既往的优雅简单的品味相匹敌。香奈儿女士孩提时代看到的教堂装饰毋庸置疑地给她留下了深刻印象，她不断探求豪华夸张的服饰珠宝同她完全简单的风格相结合的效果。香奈儿女士对服饰珠宝的兴趣源于一战后，有时当她戴着夸耀时，所佩珠宝让人真假难辨。她的服饰珠宝模仿了她自己真正的珠宝首饰，连制作工艺都一模一样。到了19世纪20年代，妇女们的着装志趣倾向于与众不同，令人喜爱的珠宝首饰作为消除战争创伤的一剂良药而使得香奈儿女士的服饰珠宝特别引人注目。
　　香奈儿女士把艺术和戏剧视作她的灵感。旅行，意外发现，还有她周围遇到的人使她源源不断地产生新的灵感，文化的多样性在她构思独特的创造物上留下了痕迹。
　　在狄米崔（Dimitri）大公爵的公司里, 香奈儿女士发现了俄罗斯宫廷的丰富与奢华，并模仿了ozar的王冠和十字形物的设计。之后，她在西敏公爵提供的珍贵的珠宝中得到灵感，开始了对半宝石的新外形设计。她研究了慕尼黑和维也纳的御用珍宝，观察了佛罗伦萨和威尼斯博物馆和宫殿的藏品。此外，古埃及，美第奇和文艺复兴风格也是如此地令她着迷。
　　1924年, Etienne de Beaumont伯爵开了第一家CHANEL珠宝店。他创造了用巴洛克风格的宝石和彩色的人造玻璃十字架装饰的项链。“一定要有很多很多的珠宝。” 香奈儿女士肯定的说道,她自己浑身都披挂着仿珍珠和仿宝石，有时显得傲慢,有时很夸张，但总是很漂亮，而且无论在白天和夜晚的任何时候，胸针，多串项链，腰链/带和发饰与简单的宽松短衫或精美的晚礼服同样配和完美。
　　19世纪30年代，香奈儿女士的珠宝受到俄罗斯芭蕾舞、艺术装饰派风格和阿兹特克艺术的影响。她使用半宝石，如翡翠、天青石、珊瑚、缟玛瑙和琥珀还有水晶、珐琅、绿长石和砂金石作为材料。Frangois Hugo, Fulco di Verdum 和Paul Iribe成功地创造了CHANEL仿宝石珠宝，他们坚持使用严格的传统技术，如模压,镀金, 加工, 粒化和金银丝细工。二战后，香奈儿女士将她的珠宝设计工作委托给过去的一个模特Michele，Michele创作出多种多样的串链和环链，并将它们3到4股组合成腰链/带。
　　在伟大的香奈儿女士逝世后，著名的“服饰珠宝”逐渐被人遗忘。1983年，卡尔·拉格斐重新振兴了它。最值得一提的是，他再次发明了著名的串链，并再次使用香奈尔著名的“珍珠光彩”珠子，而且以香奈儿女士采用的特殊磨砂效果为特征。他重新开始了制造服饰珠宝，使用香奈儿女士喜欢的材料，并创立出不同的款式。在每一系列的成衣发布会上可以看到卡尔·拉格斐将手镯，项链和耳环的尺寸和造型都作了改变。多亏于他，尘封了五十多年的秘密技术才能继续让CHANEL香奈儿服饰珠宝拥有无可比拟的标记，使它在世界上任何地方都能被立即辨认出来。